| Меню |
 |
|
|
 |
| Категории раздела |
 |
|
|
 |
| Block title |
 |
|
|
 |
| Закладки |
 |
|
|
 |
| Календарь |
 |
| « Февраль 2012 » | | Пн | Вт | Ср | Чт | Пт | Сб | Вс | | | | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 | 25 | 26 | | 27 | 28 | 29 |
|
 |
| Архив записей |
 |
|
|
 |
| Статистика |
 |
|
|
 |
|
| Приветствую Вас, Гость · RSS |
23.02.2012, 03:55 |
Главная » О великих
К. И. ЧУКОВСКИЙ
 Для меня, для всех, кто был счастлив и горд дружбой с ним, да и для всех, кто
читал или слышал его, Корней Иванович Чуковский навсегда останется в обрамлении
нарядных, пестрых книжек, в живом, подвижном, только что звеневшем, как
ожерелье из пестрых камешков, и вдруг сразу стихшем, сразу скованном жадным
вниманием кружке ребят, восторженно слушающих людей всех возрастов в нашей
стране, да и во многих других странах, известные стихи о том, „как жил да был
Крокодил, он по улицам ходил", о докторе Айболите, о главном на свете чистюле,
начальнике всех умывальников - Мойдодыре, о Мухе-цокотухе с позолоченным
брюшком, о страшном африканском злодее Бармалее и про многое другое... Чуковский - это детство моих младших современников. Это ребячьи годы моих
собственных детей. Это почти первый лепет моей в теучки, которая с моих слов,
может быть и не все разумея, повторяла за мной: „Муха-цокотуха..." Это и мое
собственное отрочество, потому что я еще мальчишкой-гимназистом знал уже
наизусть стихи про крокодила, гулявшего по Невскому проспекту Петербурга. Это
молодость моя и моих ровесников в литературе, потому что все мы, ныне
представляющие уже старшее поколение писателей, пишущих для ребят, начинали с
Чуковского, Маяковского, Маршака... Чуковский - это наша многолетняя
привязанность, привычно казав... Читать дальше »
|
М. М. РАСКОВА
С детства ее учили музыке, и| Марина всерьез готовилась! стать пианисткой или
певицей. Но жизнь рассудила иначе. В 19 лет она начала работать чертежницей в
Военно-воздушной академии имени Жуковского. И здесь нашла свое призвание. С
увлечением изучает Марина аэронавигацию, учится заочно в Ленинградском
авиационном институте. И вот Марина - штурман. Она участвует в прокладке
пассажирской трассы над морем Одесса - Батуми.
Ей доверяют преподавать штурманское дело слушателям академии. В 23 года! Но
Марина Раскова хочет сама водить самолеты. Снова учеба, тренировочные полеты и
наконец - она летчица. В августе 1935 г. она участвует в групповом женском
перелете Ленинград - Москва. Затем в экипаже Гризодубовой - по маршруту Москва -
Актюбинск. Установлен мировой рекорд для женщин. В июле 1938 г. - перелет на
гидросамолете Севастополь - Архангельск. Марина летит штурманом в экипаже
Осипенко. Новый рекорд и - орден Ленина.
К каждому полету Раскова готовилась тщательно, еще и еще раз выверяя свои
приборы, изучая карты маршрута.
И вот он настал ее звездный час. 24 сентября 1938 г. самолет „Родина" с экипажем
в составе пилотов Гризодубовой и Осипенко и штурмана
Расковой взял курс на Дальний Восток. Они летели без связи с землей ... Читать дальше »
|
РЕНАТО ГУТТУЗО
Размышляя о социалистической литературе, Максим Горький писал:
„...Когда писатель говорит „от души", как перед лучшим своим другом, говорит о
радостях и горе нашей жизни, о дурном и хорошем, смешном и подлом ее — он
будет понят, будет признан читателем за друга своего". Именно так и работает
известный итальянский художник Ренато Гуттузо.
Он писал картины о крестьянах, захвативших наконец пустующие земли, которые помещики запрещали обрабатывать,
чтобы держать крестьян в зависимости; он изображал и отвратительные сцены
фашистских зверств в Италии в конце войны; изображал с насмешкой девушек и
юношей, танцующих буги-вуги; создавал и радостное - прекрасные обнаженные
фигуры или бушующее море. И он писал все это откровенно, не утаивая ничего.
Вот поэтому он и достиг большей популярности, чем какой-либо другой современный
итальянский художник.
Как человек Гуттузо энергичен и необычайно деятелен. Он был активным
антифашистом. С 1956 г. - член ЦК Итальянской коммунистической партии. Он
выступает на политических собраниях, участвует в движении за мир, учит
студентов, пишет полемические статьи, находится в постоянном контакте с
писателями, кинорежиссерами, актерами, журналистами. Но прежде всего он считает
себя художником, он смотрит на свое творчество к... Читать дальше »
|
Л. П. ОРЛОВА
Любовь Орлова - одно из самых светлых и лучезарных имен советского кинематографа
Многогранный талант, редкое обаяние, одержимость в работе, глубокая,
значительная красота позволили ей стать универсальной актрисой, которая могла
делать все.
Тридцатые годы - время первых пятилеток, трудового
энтузиазма, громких рекордов. И время расцвета советской кинокомедии. Актриса
была зримым воплощением духа того времени.
Почти полвека прошло со дня выхода на экраны эксцентрической музыкальной комедии
„Веселые ребята", где появилась задорная деревенская девчушка Анюта. Она мыла
посуду, танцевала с корзиной на голове, падала вместе с провалившимся забором -
и пела. И после той первой музыкальной комедии Г. Александрова, в новаторских
фильмах которого Орлова сыграла свои лучшие роли, она стала поистине народной
артисткой, приобрела необыкновенную популярность. Кто не знает сегодня эти
комедии: „Веселые ребята", „Цирк", „Волга-Волга", „Светлый путь", „Весна"?
Отличительным свойством всех экранных работ актрисы всегда были искренность,
жизненная узнаваемость, великолепная естественность.
Каждодневный физический тренинг, занятия вокалом,
хореографией она считала непременным условием своего профессионального
мастерства. Она мн... Читать дальше »
|
Глинка
был полон мыслями об опере „Ивам Сусанин". Где-то под Лугой он подслушал, кои
напевает возчик, подгоняющий лошадей, и ему пришло в голову, что этот мотив
подойдет для характеристики Сусанина. Дальше, возле Новгорода, до него донеслись
звуки песни в предвечерний час. Не откладывая в долгий ящик, он достал из
саквояжа нотную бумаги и стал тут же набрасывать душистый и свежий хор „Разгулялася,
разливалася вода вешняя по лугам". Хоры, какие он создавал для ,,Сусанина", не
только передавали чувства, собраные с действием: они несли на себе особенным
отпечаток природы, окружающей героев. Казалось, пейзаж, краски неба, цвет
увядающий листьев, густая неразличимая белизна зимней вьюги - все
запечатлевалось в звуках.
Это поразительно тонкое ощущение природы околдовало
собой все, оно создавало как бы второй план музыки, сообщая ей еще большую
глубину и объемность. Дома, среди родных, работа пошла особенно хорошо. Глинка
перекладывал на оркестр то, что было уже создано, и писал новое. Все было
продумано, уяснено и с необычайной стройностью соединялось одно с другим.
Воображение увлекало его дальше и дальше сцена в лесу, куда
Сусанин привел поляков, предсмертная ария Сусанина, конечное торжество русского
дела, воплощенное в могучем заключительном хоре „Славься", -он слыш... Читать дальше »
|
В.М.БЕХТЕРЕВ
Свою речь, открывшую Второй съезд психиатoров 4 сентября 1905 г. в купеческом
собрания города Киева, Владимир Михайлович Бехтерев начал так:
- Для врачей-психиатров совершенно избитом представляется истина, что
психические болезни и состояния вырождения - болезни личности, связанные
более всего с условиями жизни...
Он сделал вид, будто не помнил, как в канун открытия съезда на товарищеском
ужине председатель распорядительного комитета профессор Сикорский твердо и
недвусмысленно предостерег заседания съезда не должны выходит за рамки
программных вопросов.
- Полицейско-бюрократический режим, - говорил он, - душащий всякое проявление
личности, способен привить лишь привычки к бессмысленному повторению и
подражанию! Опека нужна лишь для малолетних или недоразвитых, но с тех пор,
как человек сделался взрослым, опека становится тем ярмом, поет тяжестью
которого задыхается личность. Поэтому необходима свобода слова, печати
собраний и совести! Нужен широкий простор! для деятельности наиболее талантливых
и способных личностей, которых выдвигает сама ж... Читать дальше »
|
ГЕНРИХ ГЕРЦ
 У истоков радиотехники
24 марта 1896 г. Александр Степанович Попов на заседании Русского
физико-технического общества продемонстрировал передачу сигналов без проводов
на расстояние 250 м. Впервые в истории по радио из одного здания в другое
передавались, образуя буквы, точки и тире азбуки Морзе. Первыми словами,
переданными по радио, были имя и фамилия: „Генрих Герц". Уже в самом этом факте
- дань глубокого уважения русских ученых к трудам выдающегося немецкого физика.
Труды Фарадея и Максвелла явились основой учения об электромагнетизме. Но
предсказанные теоретиками таинственные электромагнитные волны существовали
пока что только на бумаге. Однако любая теория требует для полного своего
торжества еще и практического, экспериментального подтверждения. Такой опыт
придумал и осуществил в 1886-1889 гг. 30-летний профессор физики Генрих Герц.
„Герцем электрическая природа возбуждаемых в его опытах волн была доказана с
полной достоверностью, - говорил выдающийся советский радиофизик, академик
Б.А.Введенский. - Он показал, что полученные им электромагнитные волны
подчиняются тем же основным законам, что и волны видимого света: эти волны
оказались способными отражаться от различных предметов, подобно тому, как свет
отражается от зеркала". Рассказывают, что... Читать дальше »
|
И.И.ШИШКИН
 Среди славной плеяды русских пейзажистов высится могучая фигура Ивана Шишкина. С
равным и неподражаемым мастерством и вдохновением он пишет и солнечное
безбрежное русское поле, и сумрачную чащу векового леса. Если Саврасов подарил
нам „пейзаж наcтроения", если пейзажи Левитана - это раздумья философа, то
пейзажи Шишкина потрясают своей жизнеутверждающей силой, открытостью,
бесконечной любовью к русской природе и к нам, зрителям
„Рожь" - одна из любимейших у нас, в России, картин. Она для нас с детства
становится символом Родины. Ею зачастую открываются школьные учебники.
Через бескрайнее золотое поле навстречу зрителям как бы шествует богатырской
поступью череда могучих сосен. Склоняющиеся к земле тучные колосья созревающей
ржи скрывают от нас круто изгибающуюся проселочную дорогу и струящуюся рядом с
ней тропинку. Едва различимые над ржаным полем, виднеются головы крестьян,
идущих по дороге. Вся эта величавая красота русского поля безмолвно застыла в
знойном воздухе летнего дня. Но поле живет, оно словно распахнулось перед нами
канущей во ржи дорогой и шествующими из глубины картины соснами... Эта динамика
картины, прекрасная бесхитростная реальность раскрывшегося перед нами огромного
поля завораживают нас.
Пейзажи Шишкина незамысловаты, дос... Читать дальше »
|
ЭДУАР МАНЕ
 Эдуар Мане родился в семье состоятельных буржуа. Родители имели все основания
полагать, что судьба будет к нему благосклонна. Но жизнь его сложилась иначе.
Сопротивляясь деспотизму отца и не желая изучать юриспруденцию, решив во что
бы то ни стало посвятить себя шаткой карьере художника, Эдуар уходит на
паруснике „Гавр и Гваделупа" в трудное дальнее плавание в Рио-де-Жанейро.
Из
своего путешествия он привозит массу рисунков и поступает в Школу изящных
искусств, в мастерскую художника Кутюра. За шесть лет пребывания у Кутюра его
природный талант укрепился профессиональным умением; карандаш и кисть безупречно
подчинялись молодому художнику. Но еще занимаясь у Кутюра, он понял узость
художественных намерений своего учителя. Кутюр угождал вкусам толпы. А Мане
хотел делать то, что видит, а не то, что нравится видеть другим. Он работал в
Лувре, копируя художников Возрождения, насыщался живописью Испании и Голландии
ушедших веков, ища опоры для своих современных исканий в традициях прошлого.
„Любитель
абсента" - первая значительная картина Мане. Она не была принята, что его
разъярило, но не обескуражило. Мане ценил свободу и непринужденность
расстановки фигур. Раскованность композиции, легкие мазки - все было
новаторством художника. Неслыханный скандал вызва... Читать дальше »
|
ГЮСТАВ ДОРЕ
 „Великий Доре", „величайший иллюстратор XIX века" - так называют французского
художника Гюстава Доре исследователи его творчества. Во второй половине
прошлого века это имя было самым популярным из всех мастеров графики. Книги с
его иллюстрациями издавались на всех континентах, на многих языках мира. В
известных книгоиздательствах от Петербурга до Мадрида существовала своеобразная
мода на Доре. Впрочем, и сейчас он не сходит со страниц иллюстрированных
изданий.
Первые впечатления детства и юности от прочитанных книг, образы героев остались
у нас навсегда такими, какими воспроизвел их Доре. Вспомните сказки Перро,
басни Лафонтена, „Мюнхгаузена", „Дон Кихота", „Божественную комедию",
„Потерянный рай", „Неистового Роланда". Мимо них не пройти ни одному из
последующих иллюстраторов этих произведений.
Со смелостью, дозволенной разве лишь гениям, он рисует все, что только ему
вздумается, обращаясь к миру достоверности и фантазии, показывая обыденное,
реальное и легендарное.
Неиссякаемый запас энергии, редкая художественная память позволили мастеру
создать в течение всей своей творческой жизни восемьдесят тысяч рисунков, среди
которых есть подлинные шедевры мировой графики.
Великий труд, чудовищная
работоспособнос... Читать дальше »
|
|
|